284） コンチネンタル 「今泉東子・中里麻沙子 ２人展」・油彩 （終了）７・３１～８・５（日）

○　今泉東子・中里麻沙子　２人展
　　　　「木は鳥を見ている」

　会場：コンチネンタル・ギャラリー
　　　　南１西１１　コンチネンタルビルＢ１Ｆ・東向き
　　　　電話（０１１）２２１－０４８８
　会期：2007年7月31日～8月5日（日）
　時間：１０：0０～１８：００(最終日は１７：００まで）

※今泉東子
　１９８４年３月生まれ。伊達市出身。
　　　教育大学大学院西洋画専攻１年目

※中里麻沙子
　１９８５年7月生まれ。札幌市在住。
　　　教育大学美術科油彩専攻３年目

　共に薄塗りで年齢の近い女子学生。一見似ているが、全然違う絵だ。今泉さんは風景を出発にして、風景と自分との対話といった感じ。中里さんは心象を中心にして、絵画表現に悶々としているという印象です。


　今泉さん。上の作品、ひときわ大きい風景画です。「それでも変わらずにみえるもの」（油彩・１３００×227０）。大きい作品です。大きければ良いのかと問われれば、大きいから成功した作品だと思う。若い人には珍しく、彼女は風景を絵の起点にしているようだ。それは見て、感じて、振舞って、一体化したい対象のようだ。何が風景が彼女の心を掴んだか、それはわからない。彼女の場合は写実風から心象、抽象風へと向かうかも知れない。進んで、風景的な残滓が無くなるかもしれない。先のことはわからない。だから、これからも描き続けてもらいたいし、見続ける甲斐があるというものだ。
　中央よりやや低めに水平線があり、山並みらしい具象性は消え、空は七色なし、海は輝いている。素直な絵だ。若く瑞々しく健康的だ。女性的な夏の海だ。

　↑：左側、上「もものゆめ」・２００×２００　２枚、下「いつかの風景」・２５０×３９０　２枚。
右側、




　中里さん。えびちゃ色を基本にした絵画。心象風、あるいは気持ちを線・塊で書き殴ったような絵だ。風景に語りかけるようなタイトルがほとんどだ。しかしこれらの絵の大半は先輩（笠間君）の絵画表現様式に強く影響されていると判断した。影響されるのは構わないし画学生時代は当然だと思う。先輩の求める方向はよくわからないが、理論的かつ絵画様式の模索の一環だと理解している。気にかけて見ている。中里さんは彼の追及している絵画様式を自分のイメージの表現手段にしているようだ。僕にはこの方法論があってるとは思わなかった。つまり、若い悶々とした形定まらないイメージを安易に表現手段を借りたようにみえた。無理して視覚化しようとしているようだ。絵とは難しい。不定形ではダメなのだ。たとえ何が描いているかわからなくても、形あるものにしなければならないのだ。僕はその矛盾にもがいている姿を中里絵画に見た。２人展であっても彼女の発表せざるを得ない気持ちが伝わってきた。

　←すべて小品で、「思い出した」。他の作品と違って、素直な絵で、気持ち良くみれました。

　写真作品と合わせてタイトルを表示できなくてすいません。タイトル名だけ全て記します。「遠くへ行こう」・Ｐ１５０。「風の強い日」・Ｆ１５０・Ｆ１５０（上の写真で横に並んだ２作品です）。「おいて行く」・Ｐ１００。

（表題については後で書くかも知れません。）