2514) 「井上まさじ・展 2016」 ミヤシタ 4月13日（水）～5月8日（日）

井上まさじ・展　2016　　　
　　

　会場：ギャラリー ミヤシタ
　　　　　　中央区南５条西２０丁目１－３８　
　　　　　　（南北の中小路の、東側にある民家）　　
　　　　 　電話（０１１）５６２－６９７７

　会期：2016年4月13日（水）～5月8日（日）
　休み：月曜日（休廊日）
　時間：１２：００～１９：００　
　　　　　（最終日は　～１７：００まで）

ーーーーーーーーーーーーーーーーー（5.1）


　1階と2階との展示。簡単にそれぞれの部屋の展示風景を載せます。













　　　↑：（以上、1階から。）


















　　　↑：（以上、2階から。）



　（以下、敬称は省略させていただきます。）


　いつもながら感じ入り、考えさせられる井上まさじ絵画だ。


　とにかく綺麗だ。

　絵画から色と光が真っ先に目に飛び込んでくる。
　同時に、描かれた「模様」も、言いしれね魅力で網膜に焼き付く。「模様」というより、なにがしかの「実体」と思えてならない。それを「大地」とか、「皮膚」とか、「自然風景」と思いたくなる。「大地を描いているから大地なんだよな～」、ではなく、「大地（自然）と思えてならないから大地」なんだ。
　大地と思うと同時に、画面の内側から「波長」とか「安定した揺らぎ」とか「思想」も発散している。だからなんだ、井上絵画が不思議なのは。
　この「光」と「色」と「自然」と「波長」と「揺らぎ」と「思想」が混じりあっているから、「綺麗な絵」という言葉からは想像できない力強さがあるのだろう。

　筆で描いてはいないという。凸凹にしている支持体に絵具を浸らせる。凸凹だから乾きにムラがある。その乾き具合の案配で、表面の絵具を落とす。乾いた部分には色が定着し、模様が出来る。そういう作業を繰り返していく。井上まさじは職人であると同時に、監督か指揮者のような目配りで、画面とにらみっこしているわけだ。今までの絵画経験という技術（職人技）と、自身の自然観で画面が立ち上がっていくわけだ。


　問題は、絵自体の「綺麗さ」「美しさ」「力」が今展の魅力ではないことだ。
　間違いなくここには「井上まさじ・美学」があり、「井上まさじ・自然観」がる。
　おそらく、「彼」と「僕」との間に自然や美に対する「共通感覚」が今展を成り立たせていると思う。作品に触発されて、「僕」は「共通感覚」を意識したと言った方がいい。
　そして、「共通感覚」の向こう側は、それはもはや井上まさじが世界観と距離を保つことになる。もしかしたら、井上ワールドから離れ、否定するかもしれない。共通感覚を有しながら、否定するかもしれないとは！それだけ現代人同士が強く結ばれるということは期待できない。
　最後は、「僕はいかなる自然観、宇宙観、生命観」を抱いているのか？にたどり着く。結局、自分自身を見つめることになる。

　
　絵画鑑賞という受け身的な行為。そこに井上まさじは小さく強くささやく。「自分自身を見よ！少なくとも、オレはオレの見えない世界を見える形でキミに見せる。自分自身を自然を再認識するキッカケにして下さい」。