2504) ②「群青(ぐんせい) ②前期『対展』」 アートスペース201 終了/前期：1月28日（木）~2月3日（火）

　「群青」（ぐんせい）展。

　　ぐんじょうと読まないで下さい。
　　ぐんせいと読んで下さい。「群れる青い人達」です。

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●第3回　丸島均（栄通記）企画

群青（グンセイ）
　　八つの展覧会
　　〔写真、絵画、書、ドローイング、テキスタイル、立体〕

　「群れる青い人達」による自己表現展です。
雪固まる1月、2月・・・
寒い・・・
少しでも元気になれれば・・・　

●会場：
アートスペース201
札幌市中央区南2条西1丁目山口ビル5&6階
電話：011―251―1418
　　　
●会期：
前期⇒2016年1月28日（木）～2月2日（火）　
後期⇒　　　　　2月4日（木）～2月9日（火）
（前期は６階3室のみ。後期は全館5室の展覧会。）

●時間：10:00~19:00　
　　　　（各会期最終日は、～18:00まで）
　
前期・6階C室
○「対展 Ⅰ」（写真中心の美術展）
西口由美恵　小野寺宏弥　加藤良明　黒澤智博　笹谷健　篠原奈那子　鈴木悠高　加藤エミ　橋本つぐみ　庄内直人、佐々木練・・・（以上11名。）

前期・6階A室
○「男展」（写真展）
金侑龍　小林孝人　佐々木錬　松尾泰宏　　

前期・6階B室
○「鉄の灰」（写真2人展）
阿部雄　千葉貴文

ーーーーーーーーー（1.28）


　２５０１）①の続き。

　（以下、敬称は省略させていただきます。）










　　　↑：小野寺宏弥（北海学園大学Ⅰ部写真部３年）、「ポートレイト」・A3。



　モデル嬢と対作品の掲載です。モデルにしたくなる女性だ。そこに目を付けた小野寺宏弥、そして、しっかりモデルにした。そこは間違いなくアッパレだ。崩れているような、ちょっとエロチックな仕上がりだ。
　「普通の女の子」を撮る学生が多い中で、モデル選びの美学はたいしたものだ。
　惜しむらくは、ここに写真そのものの魅力が加われば最上だが、そこは今後の課題だ。今作はあくまでも被写体ありきだ。多くの商業雑誌で、「美女」に迫るプロの写真作品を沢山見ている。ここに、アマチュアイズムとしての小野寺・写真テクニックが加われば、と思った。大いに期待しよう。





　　　↑：庄内直人（札幌大学写真部OB）、「揺れる想い」。



　左側の少女の作品、物憂い気分で初々しい。顔が見えなくて、いっそう男心をそそる。
　対して、右側のウエディング女性、見慣れたブライダル・ファッションで、見る側に想像とか妄想が働かなかった。組み合わせにもう少し工夫が欲しいところだ。
　庄内直人は「対」を狭く考え過ぎたようだ。というか、今展への参加打診が遅すぎたので、準備不足だったと思う。





　　　↑：鈴木悠高（造形作家）、「Gegensätze ziehen sich an.」・ミクストメディア　フォト光沢紙。



　この対展は「写真の要素を含んだ作品、そしてA3以上の２枚の組み合わせ」という出品規定だ。
　今作は。自作の手描き絵画をパソコンに取りこみ、そこで適当に加工して製版したしたものだ。それで、どこが「写真の要素」かというと、「写真のように見える作品にすること」だ。「こういう美術表現もあるんだよ」というメッセージだろう。他の参加者のバリバリ直球写真の中で、展覧会としての変化とか遊び心発見だ。






　　　↑：佐々木練、「かえりみち」・A3。



　実は、今展は１０人構成の予定だった。展示をしてみると少しスキッパーになった。同時開催の「男展」参加者から、急遽作品を廻してもらった。だから、今作は「対展」用の作品ではない。だが、佐々木連は昨年も「対展」に参加していた。その参加経緯から意図的に「対」という視点でも写真を撮っていたのだろ。

　佐々木練の作品に関しては「男展」で多く語ろう。
　今作、申し訳ない点が一つある。作品は額装無しのスッピンだ。他の作品がそれなりに浮き出ているので、佐々木ワールドが小さく這いつくばった感じになった。見栄えとしては問題有り、なのだが、その消え入りそうな展示ムードが作品の持つ「日常性の埋没と主張」と重なっていて面白かった。






　　　↑：加藤エミ（浦河町地域おこし協力隊）、「風土」・A3。


　
　加藤エミは空気を撮りたいのだと思う。「ふわーっと拡がる空気、そこを見つめる、浸っている私・・・う～んシアワセ！！」
　だが、空気一般が相手ではないのだろう。どこにでもありそうな作品風景だが、「風土」と命名している。「その時、その場、その空気」という具体的な世界が背景にないといけない。そして、作品は「どこにでもある風景」としてそこにある。実体は追求しないが、実体に連れ添う空気で夢を膨らませている。





　　　↑：加藤良明（株式会社加藤デザイン顧問）、「俯瞰」。



　被写体をがっちり強く撮る加藤良明だ。写真情報を沢山見せたい人でもある。だから余計にしっかり撮りたい。ピンボケ利用などの特異なムード表現を潔しとしない。だから、もっと大きくすればと思った。
　加藤良明は大ベテランだ。しかも、２０代の大学写真部関係者とのグループ展は初めてだろう。仕上げに遠慮が働いたようだ。

　作品としては、左側の作品が気に入っている。
　上部の建物群、下部の岩塊、右側の海の丸さ、これらを海岸線がうねりながら繋げている。撮影者はこれら４者の模様を意識して撮ってはいないだろう。なぜなら、撮りたいモノゴトを中央にバシッと撮る人だから。多分「海」を中心に撮りたかったと思う。だが、建物群が気になったのだ！そこでいつになく浮気心が湧いてきて、上部にもサービス精神が働いた。その上部は頭でっかちで重く、普通ならば作品をアンバランスにさせるのだが、先に言った「岩魂」、「海」、「海岸線」が絡みあって、王者的風格に仕上がった。

　それと、作品下部のローマ字は無いほうが良かった。「試み」として出品したようだ。




　さて、最後に、見に来てくれた若者に・・・「乾杯！」