1970)「甲斐野弘幸 個展」 さいとう 終了1月15日（火）～1月20日（日）

　　
甲斐野弘幸 個展　　　　　　　　　　　　　　


　会場：さいとうギャラリー
　　　　　中央区南１条西３丁目１
　　　　　　ラ・ガレリア５階
　　　　　　（北東角地。
　　　　　　１階が日産のショールーム。）
　　　　　電話（０１１）２２２－３６９８

　会期：2013年1月15日（火）～1月20日（日）
　休み：月曜日（定休日）　
　時間：１０：３０～１８：３０
　　　　　（最終日は、～１７：００まで）

ーーーーーーーーーーーーーー（1.19）








　　　　　↑：「SORA Ⅰ」。


　　　　　↑：「SORA Ⅱ」。




　　　　　↑：「○△□ Ⅰ」。


　　　　　↑：「○△□ Ⅱ」。



　　　　　↑：「umi」。




　（以下、敬称は省略させて頂きます。）



　かなり前は暗い絵を描いていた。ふとしたキッカケで一気に明るくなった。ちょっと前は墨風の字が踊っていた。今展では字も、書らしさも消えた。そして「さわやか路線まっしぐら」だ。そこで選ばれたのが「○△□」という記号であり、「空」という雰囲気や模様だ。それとて、絵画のための手段だろう。

　「さわやかさ」は画家が絵画に向かう心構えで、「さわやかさ」自体を求めてはいない。求めてはいないが、甲斐野幸宏はロマンティストだから、甘くって酸っぱい初恋気分が自然に絵に投影される。実に正直な画家だ。

　では、「初恋気分」を表現したいのか？甲斐野弘幸は年配の男子だ。初恋は大好きだが、それ以上のことを求めている。「理想郷としての愛」だ。特定の女性への愛ならば、「アイ ラブ ユー」で事足りる。見果てぬ夢としての愛だから、「アイ ラブ　ユー」と言っても誰も信じてはくれない。その思いを、色の重なり、画質感、空気感、立体感として絵画という四角四面で格闘している。

　もし、甲斐野弘幸・絵画を抱きしめたい、とある人が思ったならば、その時こそ彼の夢が達せられた時だ。その前に、画家自身が大満足する絵を描きたいと念じている。そのために、「この色でいいのか、この色味でいいのか、色の組み合わせは、重なり具合は、色が空気を生んでいるのか、色は自然に戯れているか、模様は生き生きと踊っているのか・・・」。

　さわやかな自作を前にして悩み尽きない甲斐野弘幸だ。だが、彼には数少ない武器がある。「正直さ」だ。
　随分としこりを取り払った。絵を描くたびに古い着物を脱ぎ捨てていく。だから、以前のような「暗い自分」という殻に戻ることはないだろう。あとはいろんな着物を試すだけだ。



　以下、小品です。




　　　　　↑：左から、「作品Ⅰ」、「作品Ⅱ」。



　　　　　　　　　　↑：「DANCE」。



　　　　　　　　　　↑：「作品Ⅳ」。