1774) ①「色は憶えている 港千尋 × 岡部昌生」 cai02 5月19日（土）～6月14日（木）

○　CAI5周年企画展　

　　　　　色は憶えている　

　　　　　　港千尋 × 岡部昌生　　　　

　　　　　　　　　
　会場：ＣＡＩ02
　　　　　 中央区大通西５丁目　昭和ビル・Ｂ２ 全室　　
　　　　　　（地下鉄大通駅1番出口。
　　　　※注意⇒駅の階段を下りてはいけません。
　　　　　　　　　　昭和ビルの地下２階です。）
　　　　　電話（０１１）８０２－６４３８

　会期：2012年5月19日（土）～6月14日（木）
　休み：日曜・祝日　　
　時間：１３：００～２３：００

　主催：当館

※　オープニング・セレクション　⇒　初日　１９：３０～　

ーーーーーーーーーーーーーーー（5.28）

　展示は二部屋。
　初めにその二部屋の全貌を載せます。まずは今展の全体をイメージして下さい。テーマというか切り口は「震災」、「色」、「原発事故」だ。


　　　　　↑：（入り口から右側の展示。）


　　　　　↑：（入り口から左側を撮影。）


　　　　　↑：（部屋の奥から入り口側の風景。）


　以上が広い第一室。写真は港千尋、赤土を剥ぎ取った作品が岡部昌生。映像は写真家の作品、エンドレスで流れている。



　　　　　↑：（入り口からの展示風景。）


　　　　　↑：（部屋の奥の風景。）


　　　　　↑：（入り口側の風景。）


　全て岡部昌生の作品。Ｘ線写真のようなフロッタージュ作品は既発表で、直接には「フクシマ」には関係ない。まるで資料室、標本室だ。映像は岡部氏の仕事ぶりが音とともに流れている。

　この部屋は、岡部氏の仕事を理解するには都合が良いが、リアルタイムな震災と同列に並べられても興味を惹かない。今の「剥ぎ取り・フロッタージュ」作品もあるが、標本室に並べられて、「過去完了形」になってしまった。音も含めて美学になっていて心地は良い。秀でたデザイン感覚ではある。



　さて、今展は広い部屋を味わおう。まずは湊千尋氏の写真を多く載せよう。全部で12点、サイズは全て９１×６６㎝、和紙にインクジェットプリント。














　以上、港千尋、「福島シリーズ　12点」、撮影地：福島県　撮影時期：2211年6～7月。

　福島のみの写真だから、震災がメインではない。「地震＋津波＋原発事故」を同時に見ている。当然、世界に二つとはない原子力発電所事故が通奏低音だ。
　以下、個別作品を何枚か載せます。福島といっても、一般人の立ち入り禁止地域を撮影したかどうかはわからない。






　　　　　↑：左から、「０） 津波で止まった時計　広野町」、「１） 津波で切断された道路　広野町」。


　　　　　↑：左から、「６） 全村避難の飯舘村」、「７） 津波で流されなかった稲荷神社　広野町」。


　　　　　　　　　　↑：「内陸まで流されていた漁船　相馬市」



　　　　　↑：左から、「青梅　二本松市」、「津波を生き延びた山水図　いわき市　舞子浜」。



　淡い光を浴びた風景写真だ。確かに悲惨な写真もあるが、それを正面に据えてはいない。
　「福島」という観点からこれらを見れば、「祈り」に尽きると言っていい。祈る道筋としては「大地」に着目し、「大地は色を記憶する」と語り、色で祈っている。

　表現者の「祈り」を、ここでとやかく言っても仕方がない。あれほどの事件だ、解決は次世代以降への宿題にしてしまった。それでも土地の人は生きていかねばならない。港千尋という都会人が、彼の地に頭を垂れる姿勢をこの写真に見る。
　が、港千尋は日本を代表する都会人・知識人だと思う。「祈り」はその姿勢・心構えであって、それで終わって良いのだろうか？ましてや「福島」は現在の切実な事件だ。まだ、１年有余というのに、「記憶」がメインでいいのだろうか？「大地」は大事だが、「大地」以前にその露わな現実が福島にはいくらでもある。今展の写真は象徴に満ちている。象徴せざるを得ないような現場ではない。全てが露わだ。何かを素通りして、真昼の野を眩しく見ているだけのようだ。詩人ならばそれもいい。が、知識人がそれで終始すれば、知性の放棄ではなかろうか？

　知識人とは失礼な存在でもある。人が見たくもないことを「見れ！」という存在だ。住んでもいないのに、「現場の報告」をし、「意見」も言う。それらの言葉は現地人から見れば無用で無神経なものだろう。
　だが、人はなにがしかの思いを言葉として持っている。「知識人」はそれらの人の代弁者ではないが、結果として、もの言わぬ大衆の知性を代弁せねばならない。少数感覚、大多数感覚を問わない。
　港千尋は表現者にして知識人だ。その表現が「祈り」と「象徴」では余りに寂しい。


　②に続く。