1336) ②函館駅構内 「空間アートプロジェクト （６名参加）」 終了・7月31日（土）～8月9日（月）

○　空間アートプロジェクト

　会場：JR函館駅構内２階 イカすホール
　　　　　函館市若松町１２－１３
　　　　　電話（０１３８）２３－３０８５

　会期：2010年7月31日（土）～8月9日（月）
　休み：無休
　時間：１０：００～１８：００
　　　　　（初日は、１３：００～。最終日は、～１７：００まで。）

　【出品作家】
　石川潤　岩田琿　佐々木仁美　鈴木悠高　外山欽平　林教司

　主催：北海道抽象派作家協会

　事務局：石川潤　０９０－９０８８－８９０４

ーーーーーーーーーーーー（8.5）

　（1335番の続き）

　（以下、敬称は省略させて頂きます。）





　　　　　↑：林教司・「飽食」。


　林教司がバシッと函館に攻めてきた。彼は「鉄の人」である、一方で「愛と反逆の人」でもある。
　今作、実にこの空間に合っている。もーもー、物語が勝手に湧いてくる。自虐的反骨精神がパブリック空間に妖しき光を発散している。白が眩しい。

　「もっと光を!もっと光を!もっと肉を!もっと肉を!と呟きながら、暗闇で食する人はいつの間にかこの世から消えしまった。見えぬ姿が、「もっと光を!もっと肉を!」と叫んでいる。「もっと愛を!」という言葉を飲み込みながら。傾いたワイン・ボトルがやけに目立つ。








　　　　　↑：佐々木仁美、「存在」。


　金工造形作家の佐々木仁美。

オーソドックスな主張だが、自分の関心を見る人にチャンと伝えている。全てに優しくありたいという願い、と受け止めた。金属の表面、そのウエーブ・ライン、金属の堅さと表現したい軟らかさ・・・。小さき世界に作家の集中度を感じる。

　台座に意を注いでいるのには感心する。ただ、板の貼り合わせラインと機能美が、妙に床と合い過ぎて目立ったのが残念だ。もう少しさりげない方が僕の好みだ。
　重箱の隅をを突っつくような意見をもう二つ言おう。
　作品の正面の空間領域が狭すぎた。足場を黄色い作品に侵されて、通路になってしまった。広い会場だ。もう少しゆったり見たかった。
　作品の性質が個展向きの気がした。小なりとも個展空間の経験を沢山積まれたら、こういうグループ展での自己表現の仕方が見えてくると思う。


　　　　　↑：佐々木仁美、「ともがら」。





　　　　　↑：鈴木悠高、「Yellow in hakodate」。


　ご存じ、「黄色い人・鈴木悠高」だ。既発表の黄色い世界が床を流れ淀んでいた。

　これだけ黄色い作品が床を占領すると、展覧会全体の色模様なり空気感を決定している。全体が華やかになった。個展時に見る修行する影は、一つの装飾として華になっていた。

　残念なのは作品を傾ける足が丸見えで、作品下の闇の効果を半減させていた。足の見えない工夫が欲しかった。そうすれば、置かれたものではなくて、自立する流れになっただろう。


　（以下、続く。明日になると思います。）